por Mariano Castaño En la práctica, es usual que la composición de cuadro sea decidida al calor de la toma por el director, más allá de la existencia de Guion Técnico. Ahora bien, si podemos incluir los lineamientos básicos de la composición de cuadro que tendrá la película en el tratamiento estético fotográfico, si podemos... Leer más →
Por Mariano Castaño Gracias miles a la gente de Widescreen Museum, los archivos Lumiere, Filmgrab y al George Eastman Museum. ¿Dónde estábamos? El color en la industria era dominado por Technicolor, con laboratorios en EEUU y en Inglaterra. La producción de películas color era para una parte de la industria mundial, sobre todo porque era... Leer más →
por Mariano Castaño Gracias miles a la gente de Widescreen Museum, los archivos Lumiere, Filmgrab y al George Eastman Museum. En la parte 1 vimos todos los procesos que se apilaron durante décadas, sin prevalencia de ninguno. Estos procesos se sucedieron hasta la revolución que significó en la cinematografía la aparición del Technicolor. TECHNICOLOR fue... Leer más →
por Mariano Castaño Gracias miles a la gente de Widescreen Museum, los archivos Lumiere, Filmgrab y al George Eastman Museum. En la clase original de Texturas, negativos y emulaciones, toqué el tema, pero me quedé corto. Hay un interés estético actual en estos sistemas de reproducción de color, ya que muchos coincidimos en la misma... Leer más →
por Mariano Castaño Decíamos en el apunte XIII que hubo tres caminos posibles desde que empezó la carrera por la espectacularidad de las pantallas más grandes y se abandono lsa opción cuasi impracticable del formato Cinerama (Clase XII): El camino del anamórfico, que empezó con el Cinemascope y los lentes Hipergonar de Henri Cretién y... Leer más →
Por Mariano Castaño por Mariano Castaño Decíamos en el apunte XIII que hubo tres caminos posibles desde que empezó la carrera por la espectacularidad de las pantallas más grandes y se abandono lsa opción cuasi impracticable del formato Cinerama (Clase XII): El camino del anamórfico, que empezó con el Cinemascope y los lentes Hipergonar de... Leer más →
No reclamo autoría EXCLUSIVA de los textos de esta clase. Copie algunas cosas de un texto de Ignacio Aguilar (con agradecimientos a Jordi F. y Alex Fàbregas, Paco Bruña y Manuel Ribera), todos españoles. También copié fragmentos de Julio Gomez, quien escribió sobre ópticas y anamórfico en http://www.albedomedia.com. Todo esto que está aquí no tiene... Leer más →
No reclamo autoría EXCLUSIVA de los textos de esta clase. Copié algunas cosas de un texto de Ignacio Aguilar (con agradecimientos a Jordi F. y Alex Fàbregas, Paco Bruña y Manuel Ribera), todos españoles. También copié fragmentos de Julio Gómez, quien escribió mucho sobre ópticas y anamórfico en http://www.albedomedia.com. Todo esto que está aquí no... Leer más →
por Mariano Castaño Dos tipos de textura Cuando se aborda el tema de textura en una película, en realidad puede estar hablándose de dos cosas diferentes. Hay una textura provista por el espacio y el arte. Esto sería la textura de los materiales, los objetos y el vestuario, que pueden parecer más o menos ásperos,... Leer más →
Además de la normal de 24 cuadros, se utilizan variadas técnicas que modifican directamente los frames por segundo. Todas ellas son usadas con asiduidad en los proyectos tanto documentales como de ficción y deben ser conversadas entre el Director y DF además de mencionarse en el tratamiento. Usualmente requieren una planificación especial de equipamiento, de... Leer más →
